À propos
Le Théâtre de la Vieille 17 est une compagnie de théâtre professionnel qui crée, produit et diffuse des spectacles de théâtre en français pour adultes et pour enfants.
Le Théâtre de la Vieille 17 conçoit ses espaces de création comme un carré de sable dans lequel chaque projet se développe à son rythme, nourrit par le temps et la réflexion. La compagnie soutient la création d’œuvres qui reflètent la complexité du monde en abordant des enjeux sociétaux contemporains.
Convaincue que l’art fait partie de la vie collective, elle s’implique dans sa communauté en proposant des projets de médiation qui encouragent la prise de parole et le geste artistique. La Vieille 17 est avant tout un espace de rencontres intergénérationnelles et plurielles.
Nos valeurs organisationnelles reflètent l’identité et l’impact que nous souhaitons avoir sur sur le milieu artistique et culturel.
- Audace
- Respect
- Engagement
- Ouverture
- Intégrité
Dès sa fondation en septembre 1979 dans la région d’Ottawa, le Théâtre de la Vieille 17 s’est affirmé comme un des lieux privilégiés de la création canadienne où le théâtre pour enfants et le théâtre pour adultes se côtoient en toute complicité. Qu’elles soient présentées à Ottawa, en province, au pays ou à l’étranger, les créations de La Vieille 17 ont laissé leur marque dans le cœur et l’imaginaire du public.
L’engagement communautaire est une composante importante des activités artistiques de la compagnie. Depuis de nombreuses années, La Vieille 17 développe des projets de médiation culturelle pour le milieu scolaire ou communautaire. Ces derniers permettent aux personnes participantes de tous âges de développer leur créativité, de s’approprier les outils de l’art et d’être en contact avec des artistes de la région.
Fondée d’abord pour permettre l’expression de jeunes créatrices et créateurs à travers un théâtre fortement identitaire, La Vieille 17 sous la direction de Robert Bellefeuille, s’est ensuite consacrée essentiellement aux productions destinées à l’enfance avant de développer des spectacles pour un auditoire adulte, privilégiant la prise de parole. En 2006, Esther Beauchemin reprend les rênes de la compagnie en apportant une préoccupation accrue pour les questions sociales et un fervent engagement dans l’action artistique directe avec la communauté. Geneviève Pineault arrive à la barre de la compagnie en juillet 2020, habitée de cette volonté d’assurer et de promouvoir un espace de création ouvert et engagé, un lieu de rencontres et de dialogues où les idées, les influences et les expériences se croisent et s’enrichissent.
Un beau souvenir d'été, projet de médiation, Mai 2025
Depuis 1999, La Vieille 17 est également pleinement investie dans l’animation de La Nouvelle Scène Gilles Desjardins (LNSGD), un centre de création et de diffusion des arts qu’elle partage avec les trois autres compagnies fondatrices et résidentes (Théâtre du Trillium, Vox Théâtre, Théâtre Catapulte). En plus d’y présenter leurs productions, les compagnies assurent une programmation complète et diversifiée pour le lieu grâce à l’accueil de spectacles en provenance du Canada et parfois de l’international. Inspirées par le fonctionnement d’autres instances au pays, LNSGD et les 4 compagnies ont récemment adopté une structure de gestion collective qui privilégie le partage de décisions et de responsabilités entre toutes les parties prenantes.
Après 45 ans, avec plus de soixante-dix créations originales et plusieurs milliers de représentations données à Ottawa, au pays et à l’étranger, le Théâtre de la Vieille 17 occupe toujours une place prépondérante dans le paysage théâtral francophone du Canada.
Un conte de l'apocalypse, 2020
Intrusions, de Joan MacLeod (Another Home Invasion) traduit de l’anglais par Marie-Thé Morin
Prix de l’interprétation de l’année (Marie-Thé Morin), Prix Rideau Awards (2023)
Nomination au prix de la mise en scène de l’année (Geneviève Pineault), Prix Rideau Awards (2023)
Un conte de l’apocalypse, de Robert Marinier
Nomination au prix d’interprétation de l’année (Roch Castonguay), Prix Rideau Awards (2020)
Nomination au prix de la conception de l’année (Martin Dawagne – environnement sonore), Prix Rideau Awards (2020)
Le cheval de bleu, de Marcel Cremer
Prix de la mise en scène de l’année (Milena Buziak), Prix Rideau Awards (2019)
Prix de la conception de l’année (Benoît Brunet-Poirier – éclairage), Prix Rideau Awards (2019)
Nomination au prix de l’interprétation de l’année (Jonathan Poulin-Desbiens), Prix Rideau Awards (2019)
Nomination au prix découverte de l’année (Jonathan Poulin-Desbiens), Prix Rideau Awards (2019)
Et voilà encore un beau dimanche de passé!, de Philippe Dorin
Prix de la conception de l’année (Loïc Lacroix Hoy – scénographie), Prix Rideau Awards (2017)
Nomination au prix de la conception de l’année (Marianne Thériault – costumes), Prix Rideau Awards (2017)
Nomination au prix du meilleur texte original (Philippe Dorin), Prix Rideau Awards (2017)
Un vent se lève qui éparpille, de Jean Marc Dalpé
Nomination au prix de l’interprétation de l’année (Annick Léger), Prix Rideau Awards (2016)
Nomination au prix de la conception de l’année (Gabriel Tsampalieros – scénographie), Prix Rideau Awards (2016)
Quand la mer…, de Esther Beauchemin
Prix de la conception de l’année (Christian Fontaine – scénographie), Prix Rideau Awards (2015)
II (Deux), de Mansel Robinson, traduction de Jean Marc Dalpé
Prix de l’interprétation masculine de l’année (Jean Marc Dalpé), Prix Rideau Awards (2013)
Maïta, de Esther Beauchemin
Prix Christine-Dumitriu-Van-Saanen, Salon du Livre de Toronto (2002) ; bourse de traduction, Banff Playwrights Colony (2005) ; prix Zof du partenariat (2005)
L’Homme invisible/The Invisible Man, de Patrice Desbiens
Prix de la Meilleure production théâtrale, Cercle des critiques de la capitale (2005)
Lucky Lady, de Jean Marc Dalpé
Mention d’honneur, prix Théâtre Le Droit (1995)
Le Nez, de Robert Bellefeuille et Isabelle Cauchy
Prix Chalmers de la meilleure pièce pour enfants (1984) ; mention d’honneur, prix Théâtre Le Droit (1995)
Découvrez nos productions passées pour enfants et adultes.